醒观众又是该寒毛直竖的时候了。

    恐怖片的类型一向很多。日本推理小说界有许多流派，本格派着重犯罪机关的布置，与破案的线索推理。社会派则不以精致化犯罪技巧本身为出发，而是藉由案件去探讨犯罪背后的社会病征。

    借用这样的分类法则，导演清水崇用「咒怨」一片展现多种刺激中枢神经的惊吓伎俩：浴血女鬼的楼梯爬行术、欠揍蓝脸小孩的哑哑猫叫、浴室洗头发时头皮上赫然多出的苍白鬼手、突然噗通出现在棉被里的鬼脸……如影随形的喀喀喀关节嘶咬声，在观众心中留下恐怖的鬼屋印记。这些伎俩没有、或者不需要任何合理性，毕竟鬼魅的存在本身就是超越科学法则的突兀，所以吓人的伎俩只问有没有让观众心揪了一下，绝对的结果论。

    这次导演清水崇跳脱纯粹的吓人伎俩，借着对「恐怖的元素」的探讨，引导观众思考人之所以生存却竭力想自身粉碎的矛盾无力感。

    无法适应社会的灵魂失焦感，一直伴随着观影的过程。男主角几乎毫无感情的脸，并不存在尝试努力适应社会的痕迹，而是过度的放弃。越是木讷的嘴脸越是叫人隐隐惊惧，在猎杀「血源」的过程，男主角几乎是一台生冷的切割机器，而女主角长久失语的苍白、无法独自生存的困顿，竟成了男人唯一的寄托，也是男人盼望得见世上最深沈恐惧的最后答案。希冀得到的恐惧成了逃避社会的出口？扭曲的可怕。随着故事底牌的揭露，看似真相大白的同时，越多的谜团随之产生。

    「我要去的地方，不需要语言。」男主角在割掉舌头后，做了这样的批注。夺魂锯

    合理票价： 二○○

    当港台的恐怖电影还停留在「善有善报、恶有恶报」时，日本与好莱坞已领悟「无端启动的邪恶」最叫人惊惧。因为影片中迷人的犯罪哲学，从「夺魂锯」一开场的肮脏密室起，任何想要在结局前猜出「底牌」的观众，都沈浸在不断失败的循环里，却又兴致勃勃地瞎猜下去。同时满足两种爱看惊悚电影的族群，动脑的，不爱动脑的。

    最粗糙地区分，恐怖电影分成「有鬼的」、「没鬼的」两种，各有惊吓观众的方式。没鬼的恐怖电影里，近年来印象不错的有德州电锯杀人狂、战栗、鬼地方，其中德州电锯杀人狂与战栗极为类似，同样是荒野农庄、陈旧肮脏的色调、颟顸恶心的屠夫（在这里可不能称其为杀人犯、凶手这类的名号），两部影片都不断强塞给观众「失血焦虑」，令人感到极不舒服，好像怕观众无法设身处地体会被害者身体的痛苦似的，导演不厌其烦将镜头停滞在浓稠血液汩汩流出巨大创口的画面，被害人苍白的脸孔，抽慉发冷的身体……「不舒服」取代了「恐惧」，不再存在「闪避屠夫」的慌乱，而是「快点结束这一切吧！」

    夺魂锯里没鬼，跟小成本大惊奇的「鬼地方」有异曲同工之妙，都采用了脏兮兮的密室，用各自的方式阐述背后的邪恶。而鬼地方里的邪恶埋在人性的相互挤压，夺魂锯的邪恶则是无法窥破的、纯粹的坏，所以如果有个学生被迫要交篇影评报告给教授当期末作业，我会建议去看看鬼地方，但如果是想享受超屌的一小时半，那就尝尝夺魂锯吧！

    惊悚片有个线性叙事的传统，少有分镜跳来跳去的状况，有三个原因。第一，太复杂的剧情会缓减画面的战栗。第二，凶手大都不够聪明，不过就是戴上个面具。第三，编剧无法让凶手那么聪明。

    但夺魂锯里的凶手极其聪明与自信，如果把观众当成笨蛋实在是太可惜了，于是夺魂锯里的分镜、回忆、推理，不断从蓝色冷调的密室中岔分出去，为直线到底的剧情多了许多意外的变化。表面上，这样的分镜是帮助困锁在密室里两位被迫自相残杀的可怜虫增加对抗凶手的筹码，实则是引诱观众做出种种猜测，就算是最不想动脑筋的观众也难免对结