方空气中自由自在。quot;不用说，他对蒙蒂塞利的普罗旺斯南方风景、包括滨海圣玛丽附近的海景也特别感兴趣。

    一时间，文森特甚至产生了到南方寻找蒙蒂塞利的念头。不幸的是，6月底，即在他到达巴黎3个月之后，蒙蒂塞利在马赛去世。这一不幸事件大概更加激发了他对蒙蒂塞利的兴趣。像夏天一样热烈的花卉作品陆续产生出来。在致安特卫普艺术学院一位朋友的信中，他谈到自己quot;一直在竭力试图表达强烈的色彩quot;：……宁要强烈的色彩而不要灰暗的和谐……我最近画了两幅头像，我敢说，它们的光色效果胜过我过去的作品。正像我们曾经谈到过：我们在寻找色彩，而真正的绘画存在于色彩之中。我还画了十多幅风景，直截了当的绿色，直截了当的蓝色。我就这样为艺术事业中的生命和进步而奋斗。 书信459号。

    就在蒙蒂塞利去世的1886年夏天，文森特开始戴上他那著名的黄草帽，从自画像中阴郁而逼人地望着我们，这也许是出于对蒙蒂塞利quot;黄帽子quot;的模仿。两年后，他果然离开巴黎，去到南方普罗旺斯quot;寻找阳光和色彩quot;，在老师的家乡马赛和滨海圣玛丽附近的阿尔勒扎下来。当然，阿尔勒之行是文森特生命中至为浓墨重彩的绝笔，其诱因并非单纯的一种，包括米勒、德拉克洛瓦、日本（quot;太阳故乡quot;）、蒙蒂塞利等等，而蒙蒂塞利则是其中十分重要的因素。

    在阿尔勒，跟在巴黎一样，蒙蒂塞利的鲜花仍在热烈地盛开，只是没有再局限于室内，而是绽放在阿尔勒无限美好的阳光下、果园中。在那里，文森特也常常疯狂地秉烛夜画，只是，他比他的老师更为狂热：他把蜡烛在自己的黄草帽上插满一圈，以至叫邻居们惊骇不已，最后甚至成为一条重要的因素，让阿尔勒的市民们给他定上了quot;疯子quot;的罪名。尤其在阿尔勒的画作中，蒙蒂塞利那种用厚厚的颜料直接堆砌出对象质地的quot;浮雕式quot;笔法，被文森特加以创造性的发挥和运用。在他的果园、田野、麦田、天空、河流、房屋中，随处都是那粗犷的quot;浮雕式quot;笔法。事实上，作为一种quot;文森特现象quot;，文森特quot;直接挤出颜料形成树根等等quot;已经成为一种公认的说法。而蒙蒂塞利作品中旋转的动感，和强烈的光影对比，更被文森特阐释成了震撼人心的《星月夜》一类作品，以及quot;麦田quot;、quot;丝柏quot;和quot;橄榄园quot;等系列。文森特十分清楚自己与蒙蒂塞利的关系，自发现蒙蒂塞利起，便对有关问题反复进行表述和强调。尤其在到达蒙蒂塞利故乡普罗旺斯的阿尔勒后（那是他艺术上最成熟的时期）更是如此。quot;……那是在一小丛丝柏中，绝对的蒙蒂塞利。quot;

    quot;……我不由自主采用了蒙蒂塞利的厚涂法。quot;quot;……我的画所遵循的，是蒙蒂塞利的路线……quot;quot;……我相信，马赛的艺术家们会把蒙蒂塞利所开创的事业很好地进行下去。quot;quot;……我想你可以把我这幅画放在蒙蒂塞利的风景画一旁。quot;quot;……我夜以继日狂热地工作……向你证明，我们的的确确是遵循着蒙蒂塞利的路线前进……quot;quot;……我希望你从这幅画中看出，我遵循的是蒙蒂塞利路线。quot;quot;……啊，就此而言，没有人比我更接近蒙蒂塞利！quot; 依次见书信519号、541号、542号、553号、561号、574号、609号、B11号。

    重要的是，在文森特眼里，蒙蒂塞利并非孤立的现象，他把蒙蒂塞利与他至为崇仰的德拉克洛瓦紧密联系起来加以认识，将两者并