第41节
常久。他用同一空间中的雨做一场时空转换,把不同时间的雨框在一个镜头里,用影像打碎那种时间和空间的距离。
但把一个长而沉闷的镜头放在最开始似乎太冒险了,这种镜头最考功底,很容易出现瑕疵。一来就那么长,全是镜头语言,一句台词都没有,这太考验受众的接受能力了。
那天拍完一遍,明峥思考了下,跟姜默提出要不要放弃用这个镜头算了,太长了,拍不好很劝退观众。姜默听完,也没反驳他什么,穿着雨衣带他去监视器前看了一遍,周围的工作人员打着伞也在边上围着看。天色未明的山林里,所有人都盯着监视器里那个被雨沾湿的人影。
他拍出了这个地方的特点,野性,神秘,一切都灰蒙蒙的,整个画面像梦又像现实,让人分不清。看着看着,你神不知鬼不觉就被影像本身的魅力带进去了。
很难说他的风格是什么,他的风格不像任何人,镜头里有一种独特的吸引力,说不清。
看了没一会儿明峥就服气了。别的不说,就单单这个镜头完全是炫技,就算没粗剪过看起来也非常抓人。第一眼看,觉得怪,但有些异样的美感,蛮有意思。再看,你会发现他的镜头非常高明,技术层面上几乎没什么瑕疵。
这是会拍的人,没什么好说的。明峥心服口服道:“以后我不多嘴了。”
姜默笑:“后期做完会更好的。你演好戏就够了,别的不要管。要信任导演,我能把你拍得很迷人。”
明峥笑着说:“好的,姜导。”
姜默点点头,拿着对讲机道:“趁天没亮,再拍一遍收工,各就各位。”
以明峥的视角看这个导演的风格,只觉得很新鲜。
他的工作方法很自由,但也很专业。如果你拿着剧本跑去问他,怎么演,要什么感觉。他会反问你一句,那你是什么想法?我们一起讨论一下。他很少直接给你什么指示,对你的表演指点江山,大多时候只是看,鼓励,给你一个大方向,在你演得很不对的时候才会出来聊聊他的要求。跟他一起工作你会很有成就感,因为他给你完全的尊重和成长空间,不是直接开口教你演,而是用一些方式带着你演,让你不知不觉就进步了。他敬重、爱惜自己的每个工作人员,会认真倾听每个人的意见,不是敷衍式的听,而是能让你感受到他在努力了解你的想法,等消化后再跟你沟通,先听,再聊。他有自己的一套理论,聊着聊着,你好像不知不觉就被他说服了。
他很尊重别人,那种尊重是发自内心的,所以明峥完全能理解为什么大家这么听他的话。
明峥很喜欢这个剧组自由开放的气氛,也很喜欢跟这个看似脾气古怪但实则很好相处的导演一起工作。
把握人物整体感觉的时候明峥心里没底,还是堵着他要了个准话。那天姜默想了想,就回了他一句:“张旭的状态不是崩溃,不是歇斯底里,是火山爆发前的状态。我希望是一种平静下的麻木,就像你身上有个一直好不了的伤口,每一天那个伤口都在流血,那是一种隐痛。能明白吗?”
隐痛,很准确。明峥想了想,说懂了。
姜默大多时候都待在监视器后面默默掌控着全场,话也不多,但只要开口提点都会让人觉得很受教,很安心。
他会一边导戏一边喝酒。也没人敢说他一个字,毕竟他在喝醉的时候也能给你一些很准确的指示,明峥甚至觉得,不喝酒的时候这导演在片场会有点有气无力的……蔫。还不如让他喝点酒呢!
不拍戏的时候,他成天就跟剧组工作人员凑在一起玩儿,一点架子都没有,就没见过他这么能苦中作乐的人。明峥某次吃完饭看见他们聚在一块草甸上晒太阳,不远处有当地的藏族居民正抽着烟袋放牛。姜默面前围着几个工作人员,一群人正聚精会神地听