到了周围很多亲友的影响。但他也并不是现实中的日本人，他又有一点我喜爱的美国电影中人物的影子。于是便诞生了这样的复合产物。然而他的灵魂，应该是传统英式作品中福尔摩斯式的人物吧。关于他的系列，如果从其初期一直读过来的话，会有更好的感染力。

    Q：我们都知道岛田先生喜爱福尔摩斯，他对您的影响是怎样反映在您的作品中的？

    岛田：御手洗洁这个人物的设定，受到了福尔摩斯强烈的影响。具体说来，就是幽默感的部分、一些小的怪癖、对骑士精神和公正意识的信奉、对待女性的态度、有男子气概、对科学有信赖感、对最尖端科技的学习从不懈怠之类的。但是这些元素都不是我刻意安插在他身上的，而是一种由内而外的自然的流露。这可能算是一种潜移默化的影响吧。

    初期的时候，有人批判我说刻意模仿福尔摩斯，尤其是在短篇之中。我要说的是，在短篇写作当中，也要有一定演出的成分。我写作的方法是和柯南·道尔有些类似，但是福尔摩斯不是也和爱伦·坡的杜平相似吗？但凡侦探的短篇，都会存在这样的问题。我在写短篇的时候，因为无法抵抗自己内在的东西，于是想不如写得像福尔摩斯一些。基于我自身对福尔摩斯的喜爱与了解，于是也有自信写出来与其不一样的东西。

    如果要说理由的话，应该是支撑作品最核心部分的考量，是完全不同的。这在写长篇的时候表现得更为明显一些。因为写作品时的动机完全不同。我最近的作品，将舞台扩展到了世界各地，之前充当“华生”存在的角色离开，以最新科技为主题。这些都与福尔摩斯的设定有质的区别，这是一目了然的。也请台湾的读者们细细品味。

    Q：从开始，御手洗洁开始了新的系列。从上世纪九十年代起，您就开始向新的风格转变。这一时期主题的筛选，创作的理念、构架的经过，究竟经历了怎么样的一个过程，才完成了这样的一部长篇呢？

    岛田：不只在写的时候，在写《秋好英明事件》《卧龙亭事件》时都以“在体验未曾体验过的丰富的故事性的同时是否可以维持本格的框架”为命题，进行了一定程度上的实验。

    从新本格诸多作品来看，不同于本格作品，游戏性已经成为要素，变成了不可或缺的存在。于是，作品内部世界的展开变得越发奔放，承载的内容增多，造成维持框架变得困难起来，会让人产生脱离了本格作品的感觉。我认为写作时要有一定规则，就如同棒球，大家穿着同样的衣服，使着同样的道具，在场地中来回奔跑。只要能保持一定的度，就可以保证写作时的安全性。这就是所谓的游戏性。

    在写《卧龙亭事件》的时候，我想是否可以打破传统框架，不在作品前段对登场人物进行介绍在本格作品之中是否可行，于是我进行了实验。在开始写不久，我便想在长篇作品中进行一些尝试。结果是，在长篇作品之中，就算不在前段对登场人物进行介绍，也不会丢失本格作品的特性，我得出了这样的结论。

    Q：您同意将电影化有什么理由吗？关于主演御手洗洁的演员，应该有一个什么样的外貌？

    岛田：这就说来话长了。以前，我认为像御手洗洁系列里描述的，在高度经济成长体制下的日本人很难在大银幕上表现出来，所以就回绝了。我认为御手洗洁以外的角色，还是有影像化的可能。

    而现如今，同意将御手洗洁影像化也是有理由的。在新世纪里，日本人的人情也朝着柔软化的方向发展。我认为，随着国际化的推进，美化权威，上下级的固有观念、美化暴力的倾向、虐待人性与道德的界限模糊、玩笑与嘲笑混为一谈，这样的日本人特有的误区，加之对儒家思想的曲解倾向，正在慢慢地得到缓解。

    日本人也渐渐了解到了玩笑在日常生活中的重要性。玩