黃永玉岳麓書院演講筆錄 2
抽象畫,也就是加了各種顏色的鑼鼓點子。(掌聲)
更具體地說,美術學院素描老師教畫人體畫的學生畫石膏像,講要點,講形體,色調,質感,虛實運動,還講深重關係,
縱深關係,形體關係,講光,太陽光照在形體上光起了什麼變化,衣服同臉的對比關係。
講完了,讓你去練,深入認識,這就叫素描了。
那些繪畫元素,你要深深記住,用這種方式理解你要進行的工作。
只要這些東西弄懂了,你將來畫人也好,畫樹也好,畫風景也好,你都懂得這些關係了,畫起來是熟練的問題了。
這說的是寫實主義的畫。
那些抽象作品的表現是什麼呢?
它只是使用了前面我講的那些形體、調子、質感、虛實、縱深關係、運動、對比這些元素之中的一種。
比如調子。它無所謂主題,調子就是我的主題。我表現的就是調子。什麼是調子?就是深淺。
一塊一塊顏色,深淺不一的微妙的調子,這就是一張畫了。我表現質感,粗的細的,這是一張畫。
我表現強烈的色彩,這又是一張畫。實際上是回去了,回到了我們研究元素的階段去進行創作。
現代繪畫基本上是用這種表現方法。我們看畫呢,也要用這種方法來看。
就像我們喝茶一樣,外國人就不能理解中國人喝茶,既不甜,又沒有油,也沒有什麼味道。
茶的妙處,就像我們在“喝”一種抽象畫一樣的。可以用這種角度去體會現代繪畫。
好的抽象畫,看慣了,也是很過癮的。不過,它打破了我們過去的欣賞習慣。
動不動就要問它講的是什麼?有什麼故事?是什麼意思?它是不講這些的。
有一個人問畢卡索:“你這幅畫是什麼意思?我一點也不懂。”
畢卡索就問他:“你聽過鳥叫嗎?”
那個人說:“聽過。”
問他:“好聽嗎?”
那人說:“好聽。”
畢卡索又問:“你懂嗎?”
那個人說:“我不懂”(掌聲)
其實,中國人不僅僅懂得抽象藝術,而且是個提倡者、創造者。提倡遊山玩水,就是搞抽象遊戲。
山水沒有給你什麼故事,沒有具體內容,所謂陶冶性情,就是欣賞抽象藝術。
有不少人研究樹根雕刻,尤其是“四人幫”垮臺以後。樹根雕刻的欣賞,也有兩個階段。
最初的階段是它像什麼。像仙鶴,像跳舞,像下棋,像獅子,像老虎,像老鷹。
久而久之,就發現模擬的形象,沒有自然的形象那麼妙。
最好不弄出點什麼來,單純地看那一點妙處,可能比像什麼更好。
看看樹根流動的那種質感,那種運動關係,那種很強大的生命力,就把你帶到一種很高雅的欣賞境界中去了。
也有懂得欣賞石頭的。石頭的形態、紋理,也同欣賞樹根一樣,開始也有一個類比具體形象為目的的階段。
石頭裏面有山水,有風景。我們湘西有很多的洞,桂林也有。
我有一次在桂林,很高興很愜意地跑到七星岩的溶洞裏,來了個女解說員解說,她說那個就是牛郎啦,
這個是織女,新社會以後牛郎開拖拉機,到深圳搞企業去了,(掌聲、笑聲)織女到紗廠去做領導工作去了。
我在旁邊聽她這麼一講,看石頭的興趣一點也沒有了。
不需要講,我自己去體會那種境界,體會就是欣賞抽象藝術,
把它一具體化,尤其是作現實的描述,整個就完蛋了,我只好跑了。
石頭和樹根都有一種天